Libby Schoettle
アメリカのペンシルベニア州ブリンマー生まれ。現在はニューヨークに拠点を置くストリートアーティスト。幼少期は四季折々の自然に囲まれる農場で育つ。フィラデルフィア大学でファッションを専攻し卒業するが、20歳の時に映画制作を学ぶことを決意し、ハンター大学に進学し映画制作の学位を取得する。その後、俳優を志すが、紆余曲折を経て独自のアートスタイルを確立し、ストリートアーティストとして芸術を通し、自身を表現する活動に重きを置く。
リビーが創り出す頭が大きく口が小さな女性像の”Phoebe New York” (フィービーニューヨーク)は彼女の分身である。フィービーは愛嬌のあるリビーとは対照的な性格の持ち主であり、皮肉で少し怒りっぽさもあるが、愛情深く聡明さが感じられる。そして自分自身が社会や世界においてどのような立ち位置であるかを常に考えながら、多くを発することなく自分の考えを世界に発信している。思慮深いリビーは、その時々に感じていたことを思い起こし、後にフィービーを通じて自身の弱さ、剥き出しの感情を発信している。制作された作品には「Fear Nothing(何も恐れない)」や「Never Quit(決して諦めない)」といったメッセージが込められており、幼少期に経験した荒々しいトラウマを断つ強い心から生まれている。フィービーはヴィンテージ写真、雑誌の切り抜き、衣類、古本、レコードジャケットなど誰かに所有され、扱われた不完全な素材で制作されている。過去を想起させるもの、時代を超越したもの、リビーのコラージュには様々な時代の要素が重なり合い、その「時間」の組み合わせがフィービーという姿へと生まれ変わる。不完全な素材で完成された作品群から滲み出る美しさは、私たちがそれぞれに歩む人生と準えることができる。多くの人々から共感を呼びリビーとフィービーはVictoria Beckham Beauty、DR. MARTENS、lululemon、rag&boneなど名だたるファッションブランドとのコラボレーションをはじめ、世界各国で個展やグループ展に出展している。
■CV
2023
・Solo Exhibition – West Chelsea Contemporary (アメリカ/テキサス)
・Whitney Museum Shop Pop-Up Show(アメリカ/ニューヨーク)
・Group Exhibition – Concrete to Canvas (アメリカ/テキサス)
2022
・First Impressions – West Chelsea Contemporary (アメリカ/テキサス)
2021
・Denmark solo show – Horsens Museum(デンマーク/ホーセンス)
・From Concrete to Canvas – West Chelsea Contemporary (アメリカ/テキサス)
・Art on Paper (アメリカ/ニューヨーク)
2019
・Solo Exhibition – 212 Arts (アメリカ/ニューヨーク)
・Large-scale (10.5 feet) art installation at rag & bone(アメリカ/ニューヨーク)
2018
・Solo Exhibition – Gallery 181 (アメリカ/サンフランシスコ)
・Solo Exhibition – 212 Arts (アメリカ/ニューヨーク)
2017
・PhoebeNewYork art displayed in the window – Soho lululemon store (アメリカ/ニューヨーク)
Libby’s alter ego, “Phoebe New York,” is depicted as a female figure with a large head and a small mouth. Phoebe contrasts with Libby’s charming character; she is sarcastic, a bit angry, yet also loving and intelligent. While considering her position in society and the world, she conveys her thoughts without using many words. Reflecting on her emotions, Libby channels her vulnerability and raw feelings through Phoebe. The works she creates carry messages like “Fear Nothing” and “Never Quit,” stemming from a strong desire to overcome the traumas of his childhood. Phoebe utilizes imperfect materials that have been previously owned, such as vintage photographs, magazine clippings, clothing, old books, and record jackets. Reminiscent of the past yet timeless, Libby’s collages layer elements from various eras, and the concept of “time” is reborn through Phoebe. The beauty emanating from these works, crafted from imperfect materials, can be likened to the lives we each lead.
Libby and Phoebe have had the privilege of collaborating with renowned fashion brands such as Victoria Beckham Beauty, Dr. Martens, Lululemon, and Rag & Bone, and they have exhibited their work in solo and group exhibitions as well as art fairs around the world.